“Gremlins”, el clásico de la fantasía familiar digirido por Joe Dante en 1984 a partir de un guión de Chris Columbus, se acabó convirtiendo en un inesperado alegato a favor del movimiento punk al presentarnos a unos tipos alérgicos al agua y a la luz del sol que lucían un agresivo look, con cresta incluida en algunos casos, y arrasaban con todo lo que pillaban a su paso.

Ustedes dirán “a favor no, que eso era cuando se volvían malos”, pero a mí lo que me parecía realmente siniestro era esto, que pasaba por ser el bueno; en el “chino” de mi barrio venden peluches a 1 Euro menos perturbadores para los tiernos infantes, que ya es decir. La cuestión es que los gremlins versión Chicho Terremoto han vuelto dos décadas después para protagonizar este anuncio de BT en el que se dedican a sabotear la oficina de Peter Jones de “Dragons’ den”.

En la imagen: Fotograma del anuncio de BT - Copyright © 2008 Swarm. Todos los derechos reservados.

Ahora que Harrison Ford le ha pasado el plumero al sombrero de Indiana Jones, que Sylvester Stallone ha resucitado de sus cenizas por partida doble con “Rocky Balboa” y “John Rambo”, y que Bruce Willis ha recuperado el tono con “La jungla 4.0″, nada más oportuno que sacar a colación este cáustico sketch animado que lleva por título “The Geriatric Action Heroes”, y donde tres de los más populares héroes de acción de los últimos años salen de su plácido retiro y vuelven a la carga, aunque sea a la carga de un andador, para salvar al mundo de esa amenaza llamada Heather Mills.

Por si no saben quién es esta buena mujer, algo que nadie en su sano juicio les reprocharía, les ayudará conocer que se trata de la conflictiva ex señora esposa de Paul McCartney, una antigua modelo de pasado turbio, bueno, más que turbio, diáfanamente desnudo, que, como la mayoría de pendones desorejados que creen que necesitan hacer un lavado de imagen, ahora se dedica a apoyar causas tan variopintas como las de los amputados por minas y los derechos de los animales. Volviendo al vídeo, la verdad es que las caricaturas están bien conseguidas, pero, más allá de eso, han sabido aprovechar la situación y algunos gags no tienen desperdicio.

El número forma parte del programa satírico “Headcases” de la británica ITV, una especie de “Spitting image” (o de su versión española “Las noticias del guiñol”) pero que, en lugar de muñecos, utiliza la animación 3D. Tienen otras afiladas parodias a las que merece la pena echarles un vistazo, como ésta dedicada al choque de divismos entre una descocada Helen Mirren, Kate Winslet y Judi Dench, o esta otra que se ceba con la pareja Angelina Jolie y Brad Pitt, y más en particular con los celos dominantes de la primera y con su afán por coleccionar hijos adoptados multiétnicos como quien colecciona Barriguitas del Mundo.

En las imágenes: Fotogramas de “Headcases” - Copyright © 2008 ITV Productions. Todos los derechos reservados.

Esta mañana me he pasado por el Salón del Cómic y, entre otras muchas cosas, he estado contemplando maravillada algunas de las figuras y reproducciones high quality de “La Guerra de las Galaxias” que vendían en algunos de los stands. Incluso me he planteado desembolsar una cantidad obscena de dinero por una máscara de un guardia imperial a tamaño real. Entonces he regresado a mi realidad económica y me he comprado un muñeco accionable de Chewbacca por una módica cantidad. Tan módica que sé que era de Chewie porque lo ponía en la etiqueta, pero les aseguro que podría haber pasado perfectamente por ser el boniato protagonista de los “Fruitis”… Pero en fin, tampoco estamos aquí para hablar de mis fantasías sexuales.

Esto viene a cuento del siguiente vídeo, aunque, en realidad, simplemente estaba llenando líneas para compensar el texto con respecto a la imagen. La cuestión es que acabo de encontrarme en Slash Film con esta versión “cartón-piedra” de “El Imperio contraataca” que han realizado cuatro colgados, cuyos nombres ni siquiera voy a reproducir porque me da pereza hasta hacer un copy&paste. Bueno, he exagerado su presupuesto. No está hecha con cartón-piedra, sólo con cartón. ¿Sabéis cuando algo es tan cutre que te hace gracia? No se lo pierdan, en serio. La dramatización de los personajes, en especial el de Yoda, es la risa, quiera decir lo que quiera decir “dramatización”; era por darle nivel. Total, no dura casi nada y te ayuda a perder el poco sentido del ridículo que te queda por comparación.

En la imagen: Fotograma de la cutre-versión de “El imperio contraataca” - Copyright © Rob Kenyon. Mark Breeze, Paul Nadin, Jamie Broadrick y Leonora Whitehouse. Todos los derechos reservados.

Que los superhéroes y otros iconos de Hollywood están montados en el dólar es un hecho indiscutible. Sin embargo, en Flickr se puede ver una curiosa colección de fotografías de billetes titulada “Defaced Presidents” que pone sobre el (verde) papel dicha expresión.

Así, nos encontramos con que alguien ha dibujado encima de la imagen de los presidentes de Estados Unidos a Batman, a uno de los protagonistas de “Tron”, a Leónidas de “300″, a Daredevil, a Superman o a Spock, entre otros personajes de ficción o reales. Seguramente, si pudieran participar en las elecciones, más de uno las ganaría de calle. En cualquier caso, nadie podrá negar que éste es un tipo de arte que se cotiza. [Vía Slash Film ]

En la imagen: Uno de los billetes de “Defaced presidents” - Copyright © Joe D!. Todos los derechos reservados.

Aunque Alfred Hitchcock solía rodearse de muchos animales en sus películas —e interpreten esto como mejor les parezca… empezando, si lo desean, por él mismo—, curiosamente se hizo famosa una sentencia suya en la aconsejaba no trabajar nunca ni con perros ni con niños ni con Charles Laughton. Yo, por mi parte, les aconsejo que, siempre que vayan a ser capaces de responsabilizarse de ellos, no dejen nunca de compartir su vida con un chucho. Lo de adoptar a Laughton lo tienen algo más difícil. Reticencias al margen, no hay duda de que los canes han estado presentes en la Historia del Cine desde sus mismos comienzos, en la época muda, hasta nuestros días, y lo que te rondaré morena. Personalmente, no soy muy aficionada al uso de animales domesticados en películas, precisamente porque creo que ellos gozan, y deberían gozar, de una libertad que los humanos nunca alcanzaremos; pero al mismo tiempo es inevitable disfrutar con su presencia en la pantalla, siempre que sea en unas circunstancias dignas —y es que los muy bestias son unos auténticos robaplanos—.

Por tristes casualidades de la vida, ésta ha sido una semana muy animal en nuestros blogs. Como homenaje a nuestros mejores amigos y, de paso, a todos aquellos que hubieran merecido una suerte mejor que acabar abandonados junto a una carretera, quiero dedicarle el siguiente vídeo a la perrita Sonic, a Joaquín —al que aprecio a pesar de ser mi compañero— y a su hermana. Se trata de un precioso y sentido recorrido por los 112 años de perros en el cine, desde 1895 hasta 2007. Por supuesto, entre las decenas de peludas estrellas que aparecen en el montaje no faltan Rin Tin Tin, Lassie, Colmillo Blanco, Toto, Verdell, Shiloh o Beethoven, aunque sí he echado de menos a los callejeros de “Mi tío”, a Cujo, a Idefix, a Milú, a los 101 dálmatas originales o a Frankenweenie, por citar sólo algunos que ahora me vienen a la cabeza. Si les cuesta reconocerlos, encontrarán otro tributo aquí, compuesto por fotogramas y carteles de los títulos que se detallan al lado. Y ahora les dejo, que mi perra me está llamando para premiarme con una galletita.

En la imagen: Fotograma de “Vida de perro” © 1918 Fist National Pictures. Todos los derechos reservados. Detalle del cartel de “Mejor… imposible” © 1997 TriStar Pictures y Gracie Films. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Lassie” © 2005 DeAPlaneta. Todos los derechos reservados.

Gracias a esta noticia sobre un proyecto que volverá a reunir al equipo de “Las amistades peligrosas”, me he enterado de rebote de que Kathy Bates y James Caan son las estrellas de este anuncio de DirectTV en el que retoman los papeles que interpretaron hace casi 20 años en “Misery”, el genial thriller de Rob Reiner que llevó a la primera a ganar un Oscar® por su recreación de una pintoresca “fan fatal literaria”. Por cierto, aunque todos ellos siguen trabajando, no se puede decir que les haya ido tan bien como sus éxitos pasados auguraban.

Esta no es la primera vez que DirectTV recurre a conocidos personajes del género para su promoción. Como seguramente recordaréis, hace unas cuantas Navidades lanzaron otro divertido spot protagonizado por iconos del terror como Darth Vader, Freddy Krueger, la Momia, Drácula, Chucky, Hannibal Lecter y la niña fantasma de “The Ring (La señal)”.

En la imagen: Kathy Bates en el anuncio de DirectTV - Copyright © 2008 DirectTV. Todos los derechos reservados.

En uno de los recientes concursos de retoque fotográfico que organiza regularmente Worth1000, titulado “Historia alternativa”, alguien ha publicado esta imagen del hipotético matrimonio entre Marilyn Monroe y el Presidente John F. Kennedy. Lamentablemente, se comieron juntos el pastel de cumpleaños, pero no llegaron a la tarta de boda y la novia nunca fue Blanca. En otro sobre propaganda antigua, Tom Cruise promueve la Cienciología.

Hablando de creencias… Un ocioso devoto de “La Guerra de las Galaxias” que considera que un culto religioso no está reñido con otro, ha realizado un impresionante mural donde aparecen los personajes de la antigua trilogía galáctica recreando La Última Cena. Lo laborioso de su hazaña consiste en que la imagen está compuesta por centenares de fotogramas procedentes de dicha saga. El problema es que, conociendo el afán de George Lucas por enriquecerse, en su caso nunca es la última. Mientras, otros ociosos fans, en este caso de “El Señor de los Anillos”, han construido una casa de madera medio enterrada bajo tierra que reproduce la vivienda-agujero de un hobbit. Inspirados por la filosofía hippy-ecologista de Tolkien, esta familia oriunda de Gales te invita a que te sumes a su iniciativa y fundes junto a ellos una gran comuna al estilo de La Comarca.

Hablando de lo buena que es la hierba de La Comarca… “There will be bud” (que en español se podría haber titulado “Porros de ambición”) es un falso tráiler que parodia la última película de Paul Thomas Anderson. Como habrán adivinado, su protagonista es un remedo del personaje interpretado por Daniel Day-Lewis que ha cambiado los pozos de petróleo por el cultivo de marihuana.

En las imágenes: Portada fictícia de “Life” © 2008 imagarth. Todos los derechos reservados. Detalle del mosaico de “Star Wars” © 2008 Slash Film. Todos los derechos reservados. Fotograma de “There will be bud” © 2008 Benver Droncos. Todos los derechos reservados. Fotografía de una vivienda psedo-hobbit © A Low Impact Woodland Home. Todos los derechos reservados.

The Secret Cavern of Read Along Treasures es uno de esos santuarios frikis que no deberían faltar en la linkoteca de todos aquellos aficionados a las rarezas divertidas y nostálgicas, menos todavía si tienen intención de quitarle un poco de óxido a su inglés. Este sitio ofrece mp3 de un buen número de audiolibros basados en populares películas, series de televisión y cómics, la mayoría de los cuales vivieron su máximo apogeo durante los años 80. Algunos reproducen los argumentos originales mientras que otros presentan aventuras alternativas protagonizadas por los mismos personajes.

Pero lo verdaderamente llamativo de esta web no es la estética retro-kitsch de algunas de sus portadas o el nivel casposo-delirante que alcanzan ciertos audios y tramas, ni siquiera el hecho paradójico de que sean Rambo y Rocky quienes te vayan a enseñar a leer, sino que se trata del lugar idóneo para los más vagos. Aquí no sólo encontrarás a alguien que lea los libros por ti, sino que incluye vídeos que te permiten seguir las imágenes al mismo tiempo que escuchas el texto, ahorrándote de este modo el esfuerzo de tener que pasar tú mismo las páginas, como sucede en el caso de “Karate Kid”, “El Planeta de los Simios”, “El Increíble Hulk”, “El Imperio contraataca”, “Star Trek”, “El agujero negro”, “La Mujer Maravilla”, “Daredevil”, “The Man-Thing”, “Los 4 Fantásticos”, “Starfighter: La aventura comienza” o Spiderman. También es cierto que si se tratara de novelas porno “habladas”, el sistema “manos libres” resultaría todavía de más utilidad.

Además de los mencionados, en la sección de Audio se dan cita James Bond, “El Coche Fantástico”, “Masters del Universo”, Batman, “Transformers”, Superman, Flash Gordon, “El Equipo A”, “Dr. Jeckyll y Mr. Hyde”, “Dune”, “Godzilla”, Robin Hood, “Los duques de Hazzard”, Astérix, “Gremlins”, “La guerra de los mundos”, “Los Cazafantasmas”, el Drácula de la Hammer, “V”, “Conan, el bárbaro”, “Indiana Jones y el templo maldito”, “Battlestar Galactica”, “Top gun. Ídolos del aire” o “Tron”, entre otras muchas joyitas. Finalmente, no dejéis de visitar su apartado titulado Music, que congrega algunas interesantes y bizarras bandas sonoras al completo, varias de ellas relacionadas con el cine espacial.

En las imágenes: Diferentes cubiertas de la web The Secret Cavern of Read Along Treasures - Copyright © Kid Stuff y Rainbow Records. Todos los derechos reservados.

Y de un director de estilo inamovible pasamos a un diseñador que ha creado escuela. ¿Se imaginan cómo habrían podido ser los títulos de crédito de “Star Wars” si su confección hubiera recaído en el genial Saul Bass?

Una posible solución, en este vídeo [Vía Masmenosuno ]. Como le decía a Sitoxic, yo con esta música y este look tan retro hasta me imagino a Darth Vader interpretado por Peter Sellers.

En la imagen: Detalle de “Star Wars vs. Saul Bass” -Copyright © 2007. Todos los derechos reservados.

Aquellos que tienen el privilegio de conocerme desde hace tiempo —a mí y a mi modestia enfermiza—, sabrán que uno de mis clásicos favoritos de la Serie B de los años 50 es “Creature from the Black Lagoon”, una aventura de ciencia-ficción y terror, concebida originariamente en 3D, que en España fue maltitulada como “La mujer y el monstruo”. Entre las muchas razones que han convertido a esta película de Jack Arnold en un referente de culto para mí, destacan dos, y son así de simples: su monstruo anfibio y su cartel (o carteles). No cabe duda de que, a lo largo de la Historia, el género fantástico nos ha regalado criaturas mucho más interesantes y ricas que este Hombre-Agalla tanto desde un punto de vista psicológico como antropológico, pero, no me pregunten por qué, su atractivo diseño —una especie de híbrido entre pez, rana, reptil y humano—, la potente estética que aporta al film y su poder icónico me fascinan.

Esto viene a cuento porque hace un rato me he enterado de la muerte de Ben Chapman, el actor que se metió en la escamosa y resbaladiza piel de la Bestia que atemorizaba a la Bella Julie Adams, pero sólo cuando pisaba tierra firme —en las escenas acuáticas era el buceador y ocasional cineasta Ricou Browning quien se encargaba de darle vida—. Si le echan un vistazo a la ficha de Chapman en la IMDB, comprobarán que la carrera en el cine de este veterano de la Guerra de Corea y ex bailarín tahitiano no fue ni larga ni próspera —cuatro intervenciones, y tres de ellas sin acreditar; el colmo de la fama—. Quitando su participación en una serie de televisión, donde no en vano hizo de The Gill Man, la Criatura de la Universal se convirtió en el papel de su vida en un sentido figurado, aunque sobre todo en el sentido más literal. Ni siquiera contaron con él para las dos secuelas.

Eso sí, la veneración que despierta aún en la actualidad la cinta le había permitido vivir de rentas, como mínimo sentimentalmente hablando: hasta hace bien poco, todavía se paseaba por convenciones, festivales y demás eventos frikis. Además, viendo su foto, algunos de ustedes incluso se preguntarán si realmente habría necesitado ese sofisticado disfraz para encarnar a la bestia. A modo de homenaje, les dejo con un par de enlaces de interés: The Reel Gillman, página dedicada a todo lo relacionado con Ben Chapman y la película; y Creature from The Black Lagoon Website, un auténtico altar repleto de abundante, exclusivo y jugoso material sobre esta saga. También pueden ver un reportaje-entrevista con Chapman, el sensacional(ista) tráiler original del largometraje, y varias escenas y montajes.

En las imágenes: Detalle del cartel, foto de rodaje y fotograma de “La mujer y el monstruo”© 1954 Universal International Pictures. Todos los derechos reservados. Fotografía de Ben Chapman © The Reel Gillman. Todos los derechos reservados.