Lo que propone Pixlporn se encuentra a medio camino entre la experiencia que suponía ver las películas porno del Canal Plus codificadas y visitar una feria de arte moderno, o sea, entre un desesperado ejercicio de imaginación y la más completa tomadura de pelo. Y como muestra, un botón, o mejor dicho, un pezón, sí, un pezón: el que tienen abajo concretamente, pertenece a Penélope Cruz. «¿Cómo? ¿Qué? ¿Mande? ¡Pues sí que hace tiempo que no le quito el polvo a mi monitor!»

Efectivamente. En su galería de fotos se exhiben las partes más íntimas de celebridades como Pamela Anderson, Halle Berry, Paris Hilton, Uma Thurman, Amanda Peet, Nicole Kidman, Catherine Zeta-Jones, Lindsay Lohan, Madonna, Ben Affleck, Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Matt Damon o Clive Owen, entre muchos otros, pero tan superpixeladas que el resultado son… ¡unos recatados cuadraditos de color rosa! Por si hubiera dudas sobre su procedencia, en cada imagen se adjunta la fuente y la parte de la anatomía a la que pertenece. «Pues vaya tontería», dirán algunos mientras no pueden dejar de escudriñar toda la colección en busca de algún rasgo reconocible. ¡Ay, pero qué calados los tengo! En cualquier caso, también habrá algún fan al que le ayude a elegir el color de la pared: «Jo, tía, me he pintado el cuarto Rosa Culo de Shia LaBeouf. Mola maz».

En la imagen: Detalle de la web de Pixlporn - Copyright © Pixlporn. Todos los derechos reservados.

En este vídeo-demostración del trabajo de Bill Pollock para el estudio Room se puede contemplar el efecto antes-y-después del retoque photoshopero en los videoclips de conocidas estrellas de la música. Gente como Paris Hilton, Beyoncé Knowles, Ricky Martin, Britney Spears o Snoop Dog se libran de sus ojeras, arrujas, granos, cráteres faciales, cartucheras, papadillas y barrigas cerveceras gracias al bisturí digital.

Aunque se trata de cantantes, algunos de ellos han incursionado —¿o en este caso deberíamos decir incurrido?— en el cine, y qué carajo, estas cosas siempre son curiosas y además se puede aplicar perfectamente el mismo cuento a las películas. Irónicamente, en Room también se dedican a los efectos especiales, como si esto no fueran ya efectos especiales. [Vía Milk & Cookies ]

En la imagen: Paris Hilton retocada - Copyright © Room. Todos los derechos reservados.

Sus prácticas sexuales incluyen el hermafroditismo, las amputaciones, la necrofilia y diversas aberraciones físicas, desembocando en ocasiones en la muerte de uno de los miembros de la pareja. Y para sacarles de dudas antes de que esta inocente, discreta y para nada sensacionalista introducción conduzca a sus morbosas mentes al punto de ebullición, debo aclarar que los protagonistas de semejante repertorio de conductas son insectos. Pero no insectos en plan “eres un gusano rastrero”, aunque algo de eso haya también, sino insectos insectos de verdad, con sus alitas, sus patitas peludas, sus antenitas y sus cositas todas. Lo que nos lleva a preguntarnos entonces por qué los documentales de naturaleza tienen tan poca audiencia. La veterana actriz y modelo italiana Isabella Rossellini, que es más larga que el Discovery Channel y el National Geographic juntos, se dio cuenta de que aquí había un terreno por explotar, y ha creado un nuevo género cinematográfico llamado “porno verde” que, aunque parezca un término redundante, es una fusión del ecologismo de divulgación científica con el cine guarrindongo, que también instruye lo suyo. Lars von Trier ya debe de haberse comido las uñas hasta la altura de los muñones porque la idea no se le ocurrió a él.

La iniciativa, titulada “Green porno”, está formada por varios cortometrajes que la propia Rossellini ha dirigido, escrito y protagonizado, y que nos ofrecen una perspectiva cómica y bastante incisiva de la pintoresca vida sexual de los insectos. A fin de cuentas, lo de la “mosca cojonera” de algún lado ha de venir. La cuestión es que, así de entrada y viendo algunas imágenes de la buena mujer disfrazada de bicho, uno piensa que a la pobre la ha abandonado la cordura… bueno, la cordura, el dinero y los amigos, pero, dejando al margen lo delirante del asunto, el resultado es bastante ingenioso y divertido, y, sobre todo, la Rossellini demuestra que sabe reírse de sí misma. Y es que ya que te lanzas al artisteo multidisciplinar, al menos no te tomes tan en serio que aburras. Esta colección de cortos fue presentada en las últimas ediciones de los festivales de Sundance y Berlín, y se puede ver desde hoy mismo por Internet a través del Sundance Channel, aunque los que vivimos fuera del territorio de Estados Unidos por lo visto tendremos que esperarnos hasta julio. De todas formas, algunos de los gags aparecen recogidos en los tráilers “Sex to die for”, “Genital geometry” y “If I were”, además de en estos dos vídeos que incluyen una entrevista y una presentación a cargo de su entera responsable.

En la imagen: Fotograma de “Green porno” - Copyright © 2008. Todos los derechos reservados.

Con la holgada experiencia que le proporcionan sus veinticuatro años y medio, Scarlett Johansson ha decidido que ya estaba preparada para sumarse a las filas de los artistas poliflagélicos. No sólo ha pegado el salto detrás de la cámaras, sino que también se ha propuesto estamparse directamente contra el mundo de la música. El 20 de mayo saldrá a la venta su álbum debut, “Anywhere I lay my head” (eso digo yo, ¿dónde te la habrás dejado?), en el que, haciendo gala de la humildad que se espera en un recién llegado, ha apostado por versionar temas de un tal Tom Waits, que por lo visto es un compositor en ciernes al que quiere ayudar a abrirse paso, acompañándose en los coros por otro protegido suyo, David Bowie, que también tendría poco futuro en solitario. Como anticipo, ya se ha dado a conocer el videoclip de su primer sencillo, “Falling down” (traducido: cayendo, hundiéndose), cuyo título ya nos pone sobre aviso de la trayectoria que nos depara la moza.

¿Tan malo es?, se preguntarán ustedes. No, es peor que malo; es soporíferamente ridículo. La canción en sí, todo hay que decirlo, consigue escapar de lo mediocre para arrojarse en brazos de la anodino, y su voz tiene el mismo brillo que la de un mapache resfriado envuelto bajo cinco mantas, pero lo realmente absurdo es el vídeo, de una pose tan indie-wannabe, buscando epatar al personal, que hasta yo he llegado a preguntarme por qué, puestos a impresionar, no le habría dado por enseñar las tetas como a Paris Hilton. Aparte de tratarse de un ejercicio de autocontemplación bastante metido con calzador —la propia Scarlett es su protagonista, recreándose en planos de su persona tan apasionantes y seductores como los que nos proporcionaría una crónica documental sobre la depilación de su bigote con pinzas—, y de arrastrarse por tópicos tipo “qué duro y solitario es ser famosa”, “mira, mira, salgo con la cara lavada para que aprecies mi mundo interior” y “¿a qué huelen los globos de chicle?”, tiene ese estilo tan estudiadamente descuidado y anémico, y está tan plagado de imágenes vacías pero pretendidamente poéticas que no vienen a cuento —lo mismo sale por ahí en medio un insecto palo que Salman Rushdie, que siempre hace de muy intelectual… lo de Rushdie, no lo del insecto palo—, que seguro que Mari Sofi Coppola ha sido una de sus fuentes de expiración.

En la imagen: Fotograma del videoclip “Falling down” - Copyright © 2008. Todos los derechos reservados.

Ahora que Harrison Ford le ha pasado el plumero al sombrero de Indiana Jones, que Sylvester Stallone ha resucitado de sus cenizas por partida doble con “Rocky Balboa” y “John Rambo”, y que Bruce Willis ha recuperado el tono con “La jungla 4.0″, nada más oportuno que sacar a colación este cáustico sketch animado que lleva por título “The Geriatric Action Heroes”, y donde tres de los más populares héroes de acción de los últimos años salen de su plácido retiro y vuelven a la carga, aunque sea a la carga de un andador, para salvar al mundo de esa amenaza llamada Heather Mills.

Por si no saben quién es esta buena mujer, algo que nadie en su sano juicio les reprocharía, les ayudará conocer que se trata de la conflictiva ex señora esposa de Paul McCartney, una antigua modelo de pasado turbio, bueno, más que turbio, diáfanamente desnudo, que, como la mayoría de pendones desorejados que creen que necesitan hacer un lavado de imagen, ahora se dedica a apoyar causas tan variopintas como las de los amputados por minas y los derechos de los animales. Volviendo al vídeo, la verdad es que las caricaturas están bien conseguidas, pero, más allá de eso, han sabido aprovechar la situación y algunos gags no tienen desperdicio.

El número forma parte del programa satírico “Headcases” de la británica ITV, una especie de “Spitting image” (o de su versión española “Las noticias del guiñol”) pero que, en lugar de muñecos, utiliza la animación 3D. Tienen otras afiladas parodias a las que merece la pena echarles un vistazo, como ésta dedicada al choque de divismos entre una descocada Helen Mirren, Kate Winslet y Judi Dench, o esta otra que se ceba con la pareja Angelina Jolie y Brad Pitt, y más en particular con los celos dominantes de la primera y con su afán por coleccionar hijos adoptados multiétnicos como quien colecciona Barriguitas del Mundo.

En las imágenes: Fotogramas de “Headcases” - Copyright © 2008 ITV Productions. Todos los derechos reservados.

Aunque Alfred Hitchcock solía rodearse de muchos animales en sus películas —e interpreten esto como mejor les parezca… empezando, si lo desean, por él mismo—, curiosamente se hizo famosa una sentencia suya en la aconsejaba no trabajar nunca ni con perros ni con niños ni con Charles Laughton. Yo, por mi parte, les aconsejo que, siempre que vayan a ser capaces de responsabilizarse de ellos, no dejen nunca de compartir su vida con un chucho. Lo de adoptar a Laughton lo tienen algo más difícil. Reticencias al margen, no hay duda de que los canes han estado presentes en la Historia del Cine desde sus mismos comienzos, en la época muda, hasta nuestros días, y lo que te rondaré morena. Personalmente, no soy muy aficionada al uso de animales domesticados en películas, precisamente porque creo que ellos gozan, y deberían gozar, de una libertad que los humanos nunca alcanzaremos; pero al mismo tiempo es inevitable disfrutar con su presencia en la pantalla, siempre que sea en unas circunstancias dignas —y es que los muy bestias son unos auténticos robaplanos—.

Por tristes casualidades de la vida, ésta ha sido una semana muy animal en nuestros blogs. Como homenaje a nuestros mejores amigos y, de paso, a todos aquellos que hubieran merecido una suerte mejor que acabar abandonados junto a una carretera, quiero dedicarle el siguiente vídeo a la perrita Sonic, a Joaquín —al que aprecio a pesar de ser mi compañero— y a su hermana. Se trata de un precioso y sentido recorrido por los 112 años de perros en el cine, desde 1895 hasta 2007. Por supuesto, entre las decenas de peludas estrellas que aparecen en el montaje no faltan Rin Tin Tin, Lassie, Colmillo Blanco, Toto, Verdell, Shiloh o Beethoven, aunque sí he echado de menos a los callejeros de “Mi tío”, a Cujo, a Idefix, a Milú, a los 101 dálmatas originales o a Frankenweenie, por citar sólo algunos que ahora me vienen a la cabeza. Si les cuesta reconocerlos, encontrarán otro tributo aquí, compuesto por fotogramas y carteles de los títulos que se detallan al lado. Y ahora les dejo, que mi perra me está llamando para premiarme con una galletita.

En la imagen: Fotograma de “Vida de perro” © 1918 Fist National Pictures. Todos los derechos reservados. Detalle del cartel de “Mejor… imposible” © 1997 TriStar Pictures y Gracie Films. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Lassie” © 2005 DeAPlaneta. Todos los derechos reservados.

Gracias a esta noticia sobre un proyecto que volverá a reunir al equipo de “Las amistades peligrosas”, me he enterado de rebote de que Kathy Bates y James Caan son las estrellas de este anuncio de DirectTV en el que retoman los papeles que interpretaron hace casi 20 años en “Misery”, el genial thriller de Rob Reiner que llevó a la primera a ganar un Oscar® por su recreación de una pintoresca “fan fatal literaria”. Por cierto, aunque todos ellos siguen trabajando, no se puede decir que les haya ido tan bien como sus éxitos pasados auguraban.

Esta no es la primera vez que DirectTV recurre a conocidos personajes del género para su promoción. Como seguramente recordaréis, hace unas cuantas Navidades lanzaron otro divertido spot protagonizado por iconos del terror como Darth Vader, Freddy Krueger, la Momia, Drácula, Chucky, Hannibal Lecter y la niña fantasma de “The Ring (La señal)”.

En la imagen: Kathy Bates en el anuncio de DirectTV - Copyright © 2008 DirectTV. Todos los derechos reservados.

La actriz británica Kate Beckinsale, especialista en castañas comerciales como la saga “Underworld”, “Van Helsing”, “Pearl Harbor” o “Click”, entre otras joyas, se ha prestado a protagonizar el homenaje que la revista “Mean” (*) le ha dedicado a Anna Karina, la modelo, cantante y actriz danesa adoptada por Francia que durante los años 60 lo mismo se convirtió en musa cinematográfica de la Nouvelle Vague —llegando a casarse con Jean-Luc Godard (alguna tara tenía que tener la buena mujer)— que sedujo a Pierre Cardin y Coco Chanel dentro del mundo de la moda.

Beckinsale, además de posar de tal guisa, también ha prestado su imagen al clásico tema “Rollergirl” que popularizó su inspiradora, escrito y producido por el no menos legendario Serge Gainsbourg, y que bien podría haberse titulado “Butanogirl”. Aquí tienen el vídeo del original cantado por Anna Karina para comparar. Al menos no ha salido tan mal parada como cuando “encarnó” a una sosa y desinflada Ava Gardner en “El aviador”. (*) Por cierto, siento desilusionarles, pero “Mean” no es una revista porno especializada en lluvia dorada y las fotografías, aunque sexies, son de lo más ingenuo.

En la imagen: Kate Beckinsale en “Mean” © 2008 Mean. Todos los derechos reservados. Anna Karina en “Anna” © 1967 ORTF. Todos los derechos reservados.

En uno de los recientes concursos de retoque fotográfico que organiza regularmente Worth1000, titulado “Historia alternativa”, alguien ha publicado esta imagen del hipotético matrimonio entre Marilyn Monroe y el Presidente John F. Kennedy. Lamentablemente, se comieron juntos el pastel de cumpleaños, pero no llegaron a la tarta de boda y la novia nunca fue Blanca. En otro sobre propaganda antigua, Tom Cruise promueve la Cienciología.

Hablando de creencias… Un ocioso devoto de “La Guerra de las Galaxias” que considera que un culto religioso no está reñido con otro, ha realizado un impresionante mural donde aparecen los personajes de la antigua trilogía galáctica recreando La Última Cena. Lo laborioso de su hazaña consiste en que la imagen está compuesta por centenares de fotogramas procedentes de dicha saga. El problema es que, conociendo el afán de George Lucas por enriquecerse, en su caso nunca es la última. Mientras, otros ociosos fans, en este caso de “El Señor de los Anillos”, han construido una casa de madera medio enterrada bajo tierra que reproduce la vivienda-agujero de un hobbit. Inspirados por la filosofía hippy-ecologista de Tolkien, esta familia oriunda de Gales te invita a que te sumes a su iniciativa y fundes junto a ellos una gran comuna al estilo de La Comarca.

Hablando de lo buena que es la hierba de La Comarca… “There will be bud” (que en español se podría haber titulado “Porros de ambición”) es un falso tráiler que parodia la última película de Paul Thomas Anderson. Como habrán adivinado, su protagonista es un remedo del personaje interpretado por Daniel Day-Lewis que ha cambiado los pozos de petróleo por el cultivo de marihuana.

En las imágenes: Portada fictícia de “Life” © 2008 imagarth. Todos los derechos reservados. Detalle del mosaico de “Star Wars” © 2008 Slash Film. Todos los derechos reservados. Fotograma de “There will be bud” © 2008 Benver Droncos. Todos los derechos reservados. Fotografía de una vivienda psedo-hobbit © A Low Impact Woodland Home. Todos los derechos reservados.

Hace unas semanas nos hicimos eco de la divertida broma musical que le prepararon Sarah Silverman y Matt Damon al novio de la primera, el presentador Jimmy Kimmel. Como era de esperar, la cosa ha traído cola, y nunca mejor dicho. Kimmel no se ha quedado atrás y ha respondido con este otro vídeo en el que anuncia que él también ha estado muy ocupado últimamente… tirándose al colega de Damon, Ben Affleck. En esta ocasión, la venganza, además de ser un plato que se sirve frío, también está muy elaborado, pues el gag no sólo cuenta con un cameo de Brad Pitt, sino que nos presenta a famosos como Cameron Diaz, Robin Williams y Don Cheadle cantándole a este amor recién salido del armario junto con un coro de gospel.

La cosa, sin embargo, no se queda aquí, y es que Kevin Smith, colega también de los anteriores, ha decidido seguir el hilo y usar el ya legendario tema “I’m fucking Matt Damon” para promocionar su nueva película; algo de lo más apropiado teniendo en cuenta que se titula “Zack and Miri make a porno”. Elizabeth Banks y Seth Rogen, protanistas de la cinta, lo son también de esta nueva versión [ Vía Slah Film ]. Eso sí, Banks no parece estar tan entusiasmada como los anteriores intérpretes con el objeto sexual que le ha tocado reivindicar. Yo creo que, a este paso, de aquí a dos días vamos a tener un canal en YouTube exclusivamente dedicado a parodias de la canción. ¡Anímense ustedes también a propagar sus infidelidades por la Red de esta original forma!

En la imagen: Elizabeth Banks se tira a Seth Rogen © 2008 Blue Askew, View Askew Productions y The Weinstein Company. Todos los derechos reservados. Jimmy Kimmel se tira a Ben Affleck © 2008 Jackhole Industries, ABC Studios y Touchstone Television. Todos los derechos reservados.